論國(guó)畫山水
中國(guó)山水畫發(fā)展至今,正由古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)變革轉(zhuǎn)型,取得了相當(dāng)大的成就。繼往開來(lái),承前啟后,發(fā)展和變革傳統(tǒng)已達(dá)成共識(shí),但是如果沒(méi)有搞清楚傳統(tǒng)是什么,就會(huì)犯“全盤否定”和“因襲固守”的錯(cuò)誤。
中國(guó)畫凝聚了數(shù)千年中國(guó)思想文化、藝術(shù)的成份,傳統(tǒng)山水畫作為中國(guó)人審美心理的一種最獨(dú)特、最合適的象征,對(duì)整個(gè)東方文化產(chǎn)生了巨大而深遠(yuǎn)的影響。中國(guó)山水畫在傳統(tǒng)技法上和理論上所蘊(yùn)藏的精妙是窮其一生也難于學(xué)盡的。一個(gè)成功的山水畫家,只有在傳統(tǒng)山水畫中汲取營(yíng)養(yǎng),才能“俯拾萬(wàn)物”,“隨心所欲”。歷史上山水畫的專論很多,后世影響最大的有南朝宋宗炳的《畫山水序》,揭示了圣賢之人與客觀世界的關(guān)系。這意味著創(chuàng)造主體如果不能達(dá)到圣賢之境,不能與客體相合而為一,即使面對(duì)自然山水,也無(wú)法意會(huì)到形質(zhì)內(nèi)的靈妙意趣,因?yàn)椤笆ト艘陨穹ǖ馈,“而山水以形媚道”。真正揭開了山水畫的內(nèi)在追求,為山水畫的發(fā)展奠定了理論基礎(chǔ)。荊浩的《筆法記》中對(duì)六要的詮釋是:“氣者,心隨筆運(yùn),取象不惑。韻者,隱跡立形,備儀不俗。思者,刪撥大要,凝想形物。景者,缺席時(shí)因,搜妙創(chuàng)真。筆者,雖依法則,運(yùn)轉(zhuǎn)變通,不質(zhì)不形,如飛如動(dòng)。墨者,高低暈淡,品物淺深,文采自然,似非因筆!边@是荊浩對(duì)作畫的六個(gè)層面上的要求。 “六要”距今已千余年,有些論斷已耳熟能詳,細(xì)細(xì)分析的確有許多可取之處。宗炳的《畫山水序》在畫理上的闡述,荊浩在技法實(shí)踐上的理論歸納,都是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫精華所在,它對(duì)我們認(rèn)識(shí)傳統(tǒng)繪畫的奧秘,把握傳統(tǒng)山水畫的本質(zhì)很有幫助。
早些年畫壇出現(xiàn)對(duì)黃賓虹積墨山水畫的研究熱,也出現(xiàn)一批由積墨山水技法演繹而形成的畫家群,可以說(shuō)黃老的藝術(shù)雖然過(guò)去也受到高度評(píng)價(jià),但從沒(méi)有像今天這樣受到畫壇的推崇和重視,以至形成風(fēng)氣。理論家解釋:一是中國(guó)畫的傳統(tǒng)仍然煥發(fā)著強(qiáng)勁的生命力,它的資源很富足;二是用現(xiàn)代的方重新審視傳統(tǒng),會(huì)有意想不到的發(fā)現(xiàn)。事實(shí)也證明,中國(guó)畫傳統(tǒng)中的有些基本因素,例如“筆墨”等是不可喪失的,筆墨誠(chéng)然是中國(guó)畫藝術(shù)的重要部分,但以此涵蓋中國(guó)畫傳統(tǒng)的全部,并且靜止地、偏激地來(lái)作為評(píng)判現(xiàn)代中國(guó)畫的標(biāo)準(zhǔn),當(dāng)然是錯(cuò)誤的。
創(chuàng)新,是美術(shù)史永恒的主題。在中國(guó)現(xiàn)代山水畫的發(fā)展創(chuàng)新要繼承中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的精神內(nèi)涵,踏實(shí)地走一條借古開今之路,要“外師造化,中得心源”,“行萬(wàn)里路,讀萬(wàn)卷書”,使之既具有鮮明的民族特色,又有時(shí)代精神和個(gè)人特有的風(fēng)格。中國(guó)畫的創(chuàng)新,無(wú)論是意境、內(nèi)容、題材,最終要落實(shí)在形式和構(gòu)成元素——筆墨語(yǔ)言上。翻開山水畫的發(fā)展史,不同時(shí)代,不同流派,不同面貌的大師們的“創(chuàng)新”道路歷歷在目。范寬“始學(xué)李成,即悟。乃曰:‘前人之法,未嘗不進(jìn)取諸物,吾與其師于人者,未若師諸物也,吾與其師于物者,未若師諸心。'于是,舍其舊習(xí),卜居于終南太華巖,隈林麓之間,而覽其云煙慘淡,風(fēng)月陰?kù)V難狀之景,默于神遇,寄予筆端之間”。自創(chuàng)一體的范寬無(wú)外乎之入門路子端正,學(xué)法精深,畫法得益于終日觀察體悟自然,物與心合,成為一代大師。黃公望,元代畫家,遠(yuǎn)法董、巨,近觀趙孟頫,常于“皮袋中置描筆在內(nèi),或于好景處見樹有怪異便當(dāng)摸寫之,分外有發(fā)生之意。”黃公望的《富春山居圖》等驚世之作,就是心想手追,明透了“畫理”、“情理”的情況下產(chǎn)生的。在中國(guó)山水畫的發(fā)展史上,類似這樣創(chuàng)新的大師比比皆是。清代石濤把宋代米氏云點(diǎn)發(fā)揮到極至而創(chuàng)造出“拖泥帶水皴”,黃賓虹發(fā)現(xiàn)了月光下的群山,從而產(chǎn)生了他厚重雄渾的筆墨;傅抱石發(fā)現(xiàn)了山水草木渾然一體的精神內(nèi)涵,發(fā)現(xiàn)了大地的律動(dòng),從而產(chǎn)生了他“龍飛蛇走”、一氣呵成的“抱石皴法”;陸儼少發(fā)現(xiàn)了自然界的裝飾性、符合性,從而產(chǎn)生了他的“筆法有法”、“筆筆生法”的行云流水;趙無(wú)極,劉國(guó)松發(fā)現(xiàn)自然界的抽象因素而產(chǎn)生了他們偶發(fā)性創(chuàng)造和水托、紙印等藝術(shù)形式。他們都因?yàn)樵趥鹘y(tǒng)山水的基礎(chǔ)上對(duì)中國(guó)畫筆墨語(yǔ)言的創(chuàng)新和貢獻(xiàn),而成為中國(guó)美術(shù)史上的里程碑式的人物。
中國(guó)山水畫藝術(shù)具有很強(qiáng)的民族性、自律性。事實(shí)上,現(xiàn)代山水畫在傳統(tǒng)山水畫的基礎(chǔ)上,從形成風(fēng)格到精神內(nèi)涵都有了許多不同,現(xiàn)代山水畫更符合現(xiàn)代人的審美心理,更適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的文化環(huán)境。改革開放以后,我們與世界各國(guó)的頻繁交流以及日新月異的現(xiàn)代生活,為現(xiàn)代山水畫創(chuàng)新提供了藝術(shù)語(yǔ)言的外部條件。重視畫家的個(gè)性和獨(dú)創(chuàng)性,強(qiáng)調(diào)畫家發(fā)揚(yáng)主體精神而又與大自然和諧觀照,在天人合一的境界追求中,“外師造化,中得心源”創(chuàng)作法則將會(huì)煥發(fā)嶄新的精神。
在當(dāng)今飛速發(fā)展的現(xiàn)代社會(huì),繼承并創(chuàng)新中國(guó)山水畫藝術(shù),振興現(xiàn)代山水畫,是我們迫切的需要,在世界各民族之間的文化開放與交融成為新的時(shí)代特征時(shí),我們應(yīng)深入研究傳統(tǒng)藝術(shù),使中國(guó)傳統(tǒng)山水畫繼續(xù)發(fā)揮其獨(dú)特的價(jià)值。