山水畫的革命
以皴為美的山水畫,從視覺心理角度看,主要是人們面對自然時藉于觀察而形成的一種有創(chuàng)意的視錯覺筆墨。這類筆墨有效回答了中國人如何在一個二度的平面中表現(xiàn)三度感。從這一意義說,筆墨即為美,即為空間,即為自然的同形,它是一個復(fù)雜的系統(tǒng)結(jié)構(gòu),它并不是歐洲古典視錯覺中心的同義(固定光源所產(chǎn)生的錯覺空間的觀念:一個關(guān)于定向、距離與陰影的法則),它是中國人獨(dú)特的空間視錯覺。若我們用科學(xué)的原理詮釋古典的筆墨,會看到皴法美的一些基本結(jié)構(gòu):1、“點(diǎn)、線、面”的立體結(jié)構(gòu)。山水畫發(fā)展至成熟,最顯著的標(biāo)志便是皴法有了三維認(rèn)知,其“線——披麻皴、點(diǎn)——點(diǎn)錯皴、面——斫垛皴”的基本定義,為中國畫的空間描述奠定了基礎(chǔ)。2、凹凸感的視覺結(jié)構(gòu)。最有意義的是提出了凸處稀、凹處密的視錯覺觀,實(shí)質(zhì)上這是墨的明度效應(yīng),中國人一開始便執(zhí)著于覺察不到光線作用的繪畫法則(這一令現(xiàn)代西方著迷的觀念),從而在陰陽、疏密、遠(yuǎn)近的質(zhì)地范疇描寫上,有力依據(jù)筆墨(明度)對襯關(guān)系將“遠(yuǎn)映”效果達(dá)于極致。3、筆與墨的有機(jī)結(jié)構(gòu)。與荊浩筆墨并重同義的,是董氏之風(fēng)更趨于筆墨的靈活與互運(yùn),以勾、皴、點(diǎn)、染的不同技法,抒狀風(fēng)、晴、雨、雪的不同氣象,從而實(shí)現(xiàn)巒光山色、樸茂靜穆的平深布局。有了這三點(diǎn)基本認(rèn)知,中國山水畫在形狀、形式、空間、色調(diào)這四大基本范疇上即有了一個系統(tǒng)的結(jié)構(gòu),以皴為法的筆墨成為中國山水畫演義的美知主脈。