絨繡的工藝方向的轉(zhuǎn)變
絨繡是用不同色彩的羊毛彩帷絨線在特制的網(wǎng)眼布上按照設(shè)計(jì)要求繡出成千上萬個色點(diǎn),組成一定畫面或圖案,用作某些日用品(手提包、粉盒、鞋面等)的表面裝飾,通常是將絨繡片(半成品)銷售給最終產(chǎn)品的生產(chǎn)廠家。但是,近代發(fā)展的以絨繡工藝制作的人物肖像、風(fēng)景、靜物以及仿名畫、攝影等作品則是獨(dú)立的藝術(shù)品,其中名家制作的精品尤為珍貴。
民國32年,絨繡藝人劉佩珍(1957年參加上海市工藝美術(shù)研究室)首先運(yùn)用絨繡拼色工藝創(chuàng)作人物肖像。她在“高爾基”作品中,用了300多種彩帷絨色線表現(xiàn)了1000多種色彩,并解決了色彩過渡的難點(diǎn)。這標(biāo)志絨繡藝術(shù)欣賞品和絨繡日用工藝品開始分流。之后,劉氏姐妹又共同繡制了“日本富士山”、“周總理像”、“巴黎鐵塔”等絨繡藝術(shù)欣賞品,獲得贊譽(yù)。
1953年,絨繡藝人高婉玉(1957年參加上海市工藝美術(shù)研究室)在繡制“斯大林像”時,一改按稿計(jì)數(shù)刺繡的傳統(tǒng)手法,創(chuàng)造按比例直接繡制的新方法,豐富了上海絨繡制作工藝。1957年她在繡制“上海中蘇友好大廈夜景”時,采用人造絲絨表現(xiàn)燈光,取得了畫面華燈燦爛的效果,突破了材料使用的局限性。
60年代,上海的絨繡藝術(shù)欣賞品制作工藝有了較大突破,絨繡藝人先后繡制出大型藝術(shù)作品“延安的火炬”、“六億神州”和“萬里長城”等100余幅,使上海絨繡藝術(shù)欣賞品的制作工藝更加成熟。1964年上海絨繡女工繡制的“毛主席在廬山”作品高3.2米、寬4.8米,當(dāng)時采用2副繃架分開刺繡再連接成幅而不露痕跡,同時還創(chuàng)造了細(xì)針繡的混合繡法。1966年,為中國駐法國大使館繡制的大型作品“江山如此多嬌”染出的彩帷絨色線有3000多種,是歷來用線色最多的。
70年代初,上海絨繡借鑒中國傳統(tǒng)手繡工藝,成功地繡制了雙面絨繡。針法上也有創(chuàng)新。上海市工藝美術(shù)研究室絨繡組藝人張梅君用粗、細(xì)網(wǎng)眼布鑲嵌繡法繡制的日本名畫“煌”和世界名畫“蒙娜麗莎”獲得成功。進(jìn)入80年代,上海絨繡工藝制作又有多方面改進(jìn),紅星絨繡廠在全針點(diǎn)子格基礎(chǔ)上,創(chuàng)造半針繡和多針繡的混合繡法。“上海豫園”即是成功運(yùn)用混合繡法的代表作。上海市工藝美術(shù)研究所在科研單位協(xié)助下,采用發(fā)光彩帷絨色線,成功繡制了“昆明圓通寺大佛”,較好地表現(xiàn)了大佛反射光的質(zhì)感,突破了絨繡不能表現(xiàn)作品中高亮度部位的缺陷。經(jīng)過近半個世紀(jì)的實(shí)踐,上海絨繡藝術(shù)欣賞品形成了自己特色,形、神、色、光都達(dá)到了較高水平。