京繡被遺忘的傳奇
在歷代政治中心的京城,曾輝煌燦爛了幾百年的“燕京八絕”宮廷藝術(shù)由于種種原因,漸漸淹沒于歲月的塵封中。尤其是“八絕”之一的“宮繡”,知之者甚少。當(dāng)人們贊不絕口地欣賞來自江南水鄉(xiāng)柔美的四大名繡(蘇繡、粵繡、蜀繡、湘繡)時(shí),誰想到京城也曾有過充滿北方民族陽剛之美、針法嚴(yán)謹(jǐn)、色彩凝重、風(fēng)格奔放的“宮繡”藝術(shù)呢?在歷代,無論南北繡藝,一般均始于民間,按其性質(zhì)可分為“閨閣繡”和“民間繡”。“閨閣繡”是指富家小姐在閨閣中學(xué)習(xí)刺繡,用來消磨時(shí)間,繡些自己出嫁時(shí)使用的枕套、被褥、衣裙,也繡些贈(zèng)送新郎的扇套、荷包等物件。而“民間繡”則泛指一般手工藝人拿到市場(chǎng)上銷售的日用繡品。在民間繡的基礎(chǔ)上,明清時(shí)期出現(xiàn)了“繡莊”。新中國成立后的北京,前門、朝外一帶尚有這樣的繡莊。除此之外,還有一種由朝廷組織、集中生產(chǎn)的“繡院”,即人們所稱的“宮廷繡”,是專為皇室內(nèi)苑繡制用品、由官方組織生產(chǎn)的機(jī)構(gòu),由織造衙門管轄。這種機(jī)構(gòu)早在漢代就產(chǎn)生了。
“宮繡”的歷史發(fā)展可追溯到唐代,北京地區(qū)的絲織業(yè)開始興旺,當(dāng)時(shí)在燕京專門設(shè)有“繡院”,“大都繡”刺繡內(nèi)容以花鳥、全枝花卉為主,特別是牡丹花繡工更加細(xì)膩,花樣也更加新穎!镀醯尽分杏涊d,當(dāng)時(shí)的燕京“錦繡組綺、精絕天下”。而“宮廷繡”就是因遼代在燕京設(shè)立繡院而誕生,主要是供奉宮廷、帝王、侯爵服飾之用。明代以后,“宮廷繡”的針法、技藝、用工、用料、紋樣圖式等特點(diǎn)更加鮮明,刺繡人員日趨擴(kuò)大。到了清代更為興旺,特別是光緒年間更是名揚(yáng)海內(nèi)外,被譽(yù)為“宮繡”。
工料極盡豪奢
京繡一般選用最好的綢緞為面料,而繡線除了以蠶絲所制成的絨線外,還以黃金、白銀錘箔,捻成金、銀線大量使用于服飾繡品中,這種用金銀線繡出的龍、鳳等圖案又叫“盤金”,堪稱一絕,傳承于世,盡顯皇族氣派,充分體現(xiàn)了富貴精美的宮廷審美藝術(shù)。
由于元代建都北京,開辟了北京地區(qū)刺繡史上的第二高峰期。因受北方游牧民族的審美意識(shí)影響,此時(shí)的“宮繡”已初步形成了自己的風(fēng)格,即材質(zhì)華貴、色彩凝重、圖案飽滿大氣、造型質(zhì)樸端莊、注重裝飾性。自明代繡品分為實(shí)用品和欣賞品之后,帶有等級(jí)森嚴(yán)的標(biāo)識(shí)性圖案也出現(xiàn)于統(tǒng)治者的服飾中,并一直延續(xù)至清朝末期。成為各階層嚴(yán)守而不能逾越的制度。伴隨著等級(jí)的劃分,繡品的材質(zhì)也有了新的完善和創(chuàng)新,尤其是康乾盛世,還增加了堆綾、釘線、打籽、穿珠等品種,使用了大量的金、銀、珍珠、珊瑚、孔雀羽毛等奢華的珍奇材料鑲綴于繡品之上。并匯集了江南等地繡藝高手,將各種流派之精絕技藝提煉融會(huì),根據(jù)宮廷典章之規(guī)范和皇家之審美宗旨,形成了繡壇至尊的“宮廷繡”藝術(shù),F(xiàn)今,每當(dāng)人們欣賞這些留傳于世的繡中珍品時(shí),無不為之傾慕、贊嘆。而這些留存下來精美的作品,更使現(xiàn)代人不可思議的是,相傳其大部分出自男工匠之手,這正是“宮廷繡”與“閨閣繡”的明顯區(qū)別。作為“宮廷繡”,它的制作目的是為宮廷貴爵服務(wù)、生產(chǎn)御用制品,而“閨閣繡”則是個(gè)人生活日用品,它們工藝制作的要求和標(biāo)準(zhǔn)截然不同。“宮廷繡”對(duì)于繡品的標(biāo)準(zhǔn)除了在圖案內(nèi)容、色彩上有嚴(yán)格的規(guī)范外,其針法的分布也有一些固定的程式和工藝要求,絕不允許存在民間繡品的隨意性和自如表現(xiàn)個(gè)性的主觀創(chuàng)作意識(shí)。因?yàn)槔C院技師都是經(jīng)歷了從少年時(shí)就接受按行規(guī)嚴(yán)格訓(xùn)練的學(xué)徒階段才成為一名可以獨(dú)立操作的繡工技師的,他們所掌據(jù)的是—門精湛的手藝,而絕非一般人所稱的“女紅”。古人云:“刻絲繡線,固是女紅,而典章制度,所關(guān)更巨,推而至于服儀衛(wèi)、及官匠禁令,無一不與國史相通,絕非玩物喪志之比。”可以說,皇家設(shè)有繡院,民間流行女紅。
嚴(yán)格的宮廷審美規(guī)范
由于宮廷藝術(shù)審美的標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)范在宮廷繡品中無論服飾紋樣,還是佩物小品,都充分體現(xiàn)了構(gòu)圖滿而不滯、造型端莊穩(wěn)重、設(shè)色典雅、雍容高貴的皇家氣派和尊嚴(yán),所有具象物體絕無取巧、媚俗和率意的造型。這一點(diǎn)和民間繡品所體現(xiàn)的文人意趣、商賈艷俗、鄉(xiāng)土稚美的風(fēng)格有本質(zhì)的不同。
宮廷繡品的針法極為考究,對(duì)不同的具象圖案都有較嚴(yán)格的規(guī)范,如在犬袍紋飾圖案中,龍眼、鱗片、毛發(fā)或以彩線強(qiáng)化裝飾所安排的部位、五彩祥云、海的針法等,都有嚴(yán)格的規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn),繡工的智慧、技能必須在這一范圍內(nèi)予以體現(xiàn)。當(dāng)我們鑒賞那些珍貴的清代宮廷繡品時(shí),可以明顯看出,雖然年代不同、圖形設(shè)計(jì)略有變化,但典制章法總體是不變的。而且從每一件繡品中都可體驗(yàn)到宮繡藝人高超的技藝和藝術(shù)修養(yǎng)。在如此嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范中,也能明顯看到個(gè)人繡藝風(fēng)格的不同。他們的針法遒勁有力、排列整潔、針針到位、厘毫不茍,與畫師配合默契,從而達(dá)到繡藝最高境界。繡藝的最高境界,絕不是僅靠技法與經(jīng)驗(yàn)去完成,也不僅僅是常人所說的用線越細(xì)、套色越多,就是好繡品。而正如莊子《養(yǎng)生主》所述庖丁,“以心神的運(yùn)用”來操刀,藝術(shù)是相通的,中國書法和繪畫中大寫意的用筆所強(qiáng)調(diào)的筆墨神韻、樂曲演奏中的感覺均同此理,這種意念是無法用語言來形容的。
圖必有意 意必吉祥
當(dāng)面對(duì)博物館展示的優(yōu)秀宮廷繡珍品時(shí),人們可以體驗(yàn)到心曠神怡的美妙感受,穿越時(shí)空與那些令世人崇敬的大師們對(duì)話,領(lǐng)悟繡藝的真諦。而這種真諦的表現(xiàn),就在于“宮繡”圖必有意、紋必吉祥的宗旨。見于記載最早的刺繡活動(dòng)發(fā)生在公元前21世紀(jì)的舜禹時(shí)代,也就是《尚書·虞書》所說的關(guān)于舜命禹制作典章服的故事,確立了天子服飾十二章,歷代沿承直至清末。這十二章是由十二種圖案組成。每種圖案以象征的手法表現(xiàn)著對(duì)理想的肯定。如日、月、星辰(胸臨)、山(鎮(zhèn)定)、龍(變化)、華蟲(文彩)、虎尊與獸尊(忠孝)、水藻(潔凈)、火(光明)、粉米(養(yǎng)民)等,都是對(duì)生活中各種事物的概括、寄托著設(shè)計(jì)者希冀抽象概念得以準(zhǔn)確表現(xiàn)的愿望。這種象征的手法與選題均代表了古代刺繡紋樣的創(chuàng)作思想,而“宮廷繡”則始終在貫徹這項(xiàng)原則,歷代傳承并不斷完善。從刺繡工藝的角度反映帝王、統(tǒng)治者的意愿,全部用象征性的表達(dá)方法,將折福納祥、驅(qū)惡避邪的觀念通過諧音、會(huì)意、借代、比喻等方法,含蓄地以圖案形式和技藝高超的針法體現(xiàn)的槽美的刺繡紋樣,充分反映了吉祥圖案在傳統(tǒng)藝術(shù)品中的重要性。“宮廷繡”圖案的寓意不僅是祈福納祥,同時(shí)也是使相者身份、社會(huì)地位的標(biāo)識(shí)。特別是在清代,《大清會(huì)典》對(duì)帝、后、皇子、貝勒、大臣穿著使用的服裝圖案紋樣、用色都有明確具體的規(guī)范。五爪金龍是皇室專用,其他大臣在服裝、飾品上則不可使用,只可穿著四爪龍形的吉服、蟒袍,其他輔助紋樣與龍袍相比也簡化遜色多了。而文武官員們的品級(jí)要以補(bǔ)服上胸前、后背兩片刺繡圖案來區(qū)分。王爺、貝勒為圓補(bǔ),文武官員為方補(bǔ)。文官的圖案是各種飛禽,代表文采,武官以圖案為不同的走獸,象征威猛、強(qiáng)悍。官員們的等級(jí)區(qū)分不僅體現(xiàn)在服裝的圖案上,就連佩飾、掛件也截然不同,尤其是清代刺繡的佩飾最為講究,男子身上平時(shí)佩服掛件最多可有十幾種,如荷包、扇套、目艮鏡盒、煙袋、火鐮、刀叉等。即便是帝王的便服,也要佩有荷包、扇袋、煙袋、火鐮諸飾。當(dāng)然這些宮廷御制的飾品做工均十分考究,帝王也常將這些物件分賞群臣,以示恩寵。這些佩件的實(shí)用價(jià)值已降到次要地位,更重要的是顯耀的榮譽(yù)。
諧音、會(huì)意、借代和比喻的方法不僅體現(xiàn)于象征天子的龍紋和群臣等級(jí)區(qū)別的飛禽、走獸,在每一件繡品中的一花一草、一鳥一獸、一人一物都賦予了約定俗成的特定含意。比如我們常見的蝴蝶,在京繡服裝上100只的組合則寓意百耋。古人稱80歲以上為耄耋之年,百耋的諧音就是對(duì)長壽的真誠愿望了;ㄖ兄档な侵磷鹬临F的象征,在皇后、貴婦的服裝、衣飾中是最常見的圖案。“宮廷繡”牡丹造型十分夸張,工整飽滿、裝飾性極強(qiáng)與民間的同類造型截然不同,如果再與夸張、變形而理想化的彩蝶組合,則寓意富貴長壽、幸福美滿。而常服中的“八吉祥”(也稱佛家八寶):輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸和“八寶”:寶珠、方勝、玉磬、犀角、古錢、珊瑚、銀錠、如意,吉祥紋樣均象征著尊貴,以襯托帝王的威嚴(yán)儀態(tài)。在宮廷禮服中下擺處的壽山福海,則采用了彎立水、臥水等形式,表達(dá)了奔騰瀉流之勢(shì),以象征帝王一統(tǒng)江山的非凡氣概,海中寶物若隱若現(xiàn),海上祥云浮動(dòng)、繚繞集結(jié),瑞氣滿天,一派祥和。概括凝煉的山峰,沉穩(wěn)而堅(jiān)實(shí),代表了江山的永固和強(qiáng)盛。這些獨(dú)特的藝術(shù)符號(hào)相互排列、穿插,給人以強(qiáng)烈的震撼和威嚴(yán),真可謂盡顯皇家氣勢(shì)。
民間紛紛效仿
在清代,由于“宮廷繡”藝術(shù)的影響不斷擴(kuò)大,京城民間亦紛紛效仿。清末期北京涌現(xiàn)了許多家繡坊,傳承了“宮廷繡”的一些特點(diǎn)和針法,使得圖案內(nèi)容更加民俗化,與生活更加貼近。后人皆稱為“京繡”,并列為清代四小名繡之首(京繡、魯繡、汴繡、歐繡)!熬├C”的應(yīng)用范圍仍是服裝服飾及生活用品,圖案內(nèi)容極為豐富。我們現(xiàn)在常見的有用于喜慶、祝壽一類:如八仙祝壽題材(人物造型以各曲剖山手中使用的法器暗喻)中的五福捧壽(壽字周圍環(huán)繞5只蝙蝠),福壽雙全(佛手與桃子的組合),福壽如意(桃子、蝙蝠與靈芝的組合),福、祿、壽三星(三位仙人),長壽、長喜(長形壽字式喜字),報(bào)喜圖(豹子與喜鵲),同喜(梧桐樹上落喜鵲),榮華富貴(芙蓉花與牡丹),玉堂富貴(玉蘭、海棠花、牡丹的組合),金玉滿堂(水塘金魚)、松鶴長春(松樹與仙鶴)。寓意愛情美滿的內(nèi)容,如因何得偶(荷花、藕、蓮蓬),合和二圣(寒山、拾得二仙或一朵荷花與一個(gè)寶盒),夫榮妻貴(芙蓉與桂花),并蒂同心(一藕生兩朵荷)、麒麟送子(麒麟上坐一童子),子孫萬代(葫蘆滿枝)。仕途方面有:一路連科(鷺鷥鳥與荷葦),杏林春宴(燕子與桃花),官上加官(公雞與雞冠花),魚跳龍門等,寓意吉祥的圖案有吉慶有余(寶瓶中插戟掛磬和魚飾品),室上大吉(石上雄雞)、吉祥如意(象上坐一執(zhí)如意的童子)、劉海灑錢、喜相逢(兩只喜鵲)等件件注重口彩,通過諧音、會(huì)意、比喻的手法,將祈福迎祥、驅(qū)惡避邪的美好愿望化為圖形,形成了“京繡”造型藝術(shù)的鮮明特征,觀者、解說者同享吉祥口彩。在這點(diǎn)上與其他繡派有明顯不同。這與京城人文、特殊地域有著密切的關(guān)聯(lián)。