水墨畫作為一種極具中國(guó)民族特色的藝術(shù)語(yǔ)言，在當(dāng)代中西融合的藝術(shù)語(yǔ)境中該往何處去？7月3日起在北京中央美術(shù)學(xué)院舉辦的《水墨聚焦：2007當(dāng)代中國(guó)畫邀請(qǐng)展》，將28位當(dāng)代中國(guó)畫家的200余件風(fēng)格各異的作品匯聚在一起，試圖為中國(guó)水墨畫的未來(lái)發(fā)展提供線索。

用中國(guó)特有的文書工具筆、墨在宣紙上將浸染、互滲、漬跡發(fā)揮到極致，用不同濃淡層次反映中國(guó)傳統(tǒng)審美趣味的水墨畫藝術(shù)，至今已有上千年歷史，被認(rèn)為是最能體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的藝術(shù)形式之一。

此次展覽聚集了龍瑞、梁弘健、懷一、武藝、劉慶和、何家英等28位活躍在中國(guó)當(dāng)代畫壇的國(guó)畫藝術(shù)家。他們憑借對(duì)筆墨獨(dú)特的認(rèn)識(shí)和理解，將中國(guó)水墨畫放到當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中去呈現(xiàn)，展示出鮮明的個(gè)性和創(chuàng)造性，如劉慶和的《游泳》系列、武藝的《雜技》系列。同時(shí)，他們也堅(jiān)守水墨作為中國(guó)文化的表征，力求在介入當(dāng)代文化的同時(shí)不忘中國(guó)傳統(tǒng)，如林海鐘的《聽(tīng)禪》和梁弘健的《嶺南山色》。

“中國(guó)當(dāng)代水墨畫在繼承傳統(tǒng)繪畫的同時(shí)，要吸收西方現(xiàn)代技術(shù)觀念，并從生活中尋求創(chuàng)作靈感。”何家英在自己的參展作品《少女圖》前向參觀者講述自己對(duì)當(dāng)代中國(guó)水墨畫的理解。

由中國(guó)國(guó)際文化傳播中心、中央美術(shù)學(xué)院聯(lián)合主辦的這次展覽，曾于5月份在上海展出，這次在中央美術(shù)學(xué)院的展覽將持續(xù)到7月9日，此后參展作品還將于8月現(xiàn)身泰國(guó)曼谷皇宮。